走秀音乐（不知道听什么音乐？去秀场找吧）

9月是时装月，四大时装周将在9月中旬开始，而9月也是新一轮秋冬季开季的时候。但今年，眼看着没有了盛大的时装秀，四大时装周几乎都改成线上。有些品牌甚至已经完成了2021年春夏系列的发布，比如Jacquemus。

Jacquemus在荒无人烟的麦田里发布2021年春夏系列

但这种改变和不确定似乎更加让人期待9月的到来：

线上的体验会怎么样？

会不会看到更多有创意的东西？

大家要用什么样的方式各显神通？

时装改为线上发布之后是不是更加民主了？

时装特权在慢慢消失是不是更多的人有机会进入这个行业？

如果今后传统的时装秀成为历史，上一个季度，也就是2020年秋冬系列，就成为了时装秀、时装周的大绝唱。

去年时候，一个学生做了关于多感官营销的项目，视觉和触觉本身就是时装的基本。

但味觉、嗅觉和听觉呢？

味觉方面：这几年奢侈品一直在爱美食的亚洲地区，开设咖啡馆和餐厅，这可能是品牌对于味觉缺失的一种补充。关于这些咖啡厅和餐厅，如果有兴趣了解更多，可以点击这里（开咖啡馆的小确幸，奢侈品也要有）。

嗅觉方面：也是这个项目的切入点，这两年奢侈品对于香水这一块的市场格外有兴趣，Louis Vuitton百年来从来没有推出过香水系列，这两年也出了。Celine、Loewe之流的品牌，也开始大张旗鼓的香水系列。这些动作是不是用来补充嗅觉的部分呢？

Louis Vuitton香水

Celine香水

至于听觉：起码每年两次的时装秀上，听觉都极其重要，模特要踩着鼓点出来。而也只有在秀场上，才有了听觉部分的展示。前几年，秀场音乐受到过极高的关注，但这些年似乎热度又下来了，品牌也很少再提起秀场音乐的制作。始终，音乐是秀场不可或缺的部分，即使之后没有了实体时装秀，音乐依然不会缺席。

昨天，Louis Vuitton就又发布了一个20分钟的Lauryn Hill的音乐视频，是在上海男装秀上放的音乐。

Lauryn Hill for the Men’s Spring-Summer 2021 Show in Shanghai LOUIS VUITTON_腾讯视频

如果2020秋冬是绝唱，那就来听听绝唱秀场上的音乐。如果你的歌单刚好还有空位，可以考虑将它们加入其中。

Prada在2021年春夏的多重视觉——未演之秀

Celine

2020年秋冬系列

Get out of my head

Sofia Bolt

跟Celine的合作对于法国出生、美国生活的Sofia Bolt来说非常突然，一次很巧合的机会，Celine创意团队里的人听到了Sofia Bolt的现场，并且把她的歌放到了工作室的歌单里。

作为创意总监的Hedi Slimane偶尔听到了，就决定将新一季秀场的音乐交给Sofia Bolt。

Sofia Bolt

他们接到这个项目的时候，只有10天时间来完成一个两分钟的Demo，然后需要把这个Demo扩充到22分钟。Sofia Bolt说整个沟通过程非常详细，Celine的团队会明确提出第几分钟的吉他是不是有点多，第几分钟的鼓是不是有点大声。最后等她做在秀场第二排听到模特踏着自己的音乐出场时候，才发现这些详细的沟通多么重要。

这首叫做Get out of my head歌是关于分手之后的故事，想要让那个人离开，从生活中、大脑中离开。

Louis Vuitton

2020年秋冬女装系列

Rcit de tierce en taille

Nicolas de Grigny

这场秀的主题是过去与现在，Nicolas Ghesquire说，他想要想象一下如果过去的人能够看到现在的我们会是怎么样。这次秀场后面有200位歌剧合唱演员，他们的衣服由著名的戏服设计师，Milena Canonero完成。

既然是过去和现代的对话，音乐上也必须有所体现。秀场音乐原版来自于17世纪法国管风琴作曲家Nicolas de Grigny，他只活了短短31年，死去之后留下的乐谱被奉为管风琴的经典。

Nicolas de Grigny

而现场更加具有现代性的改编，来自常驻巴黎的美国音乐家Bryce Dessner 和被称为Woodkid的法国音乐导演，新改编的管风琴音乐叫做Three Hundred and twenty。改编了单一管风琴的演奏，让更多的弦乐器加入，更强烈的节奏，让一首17世纪古典主义的曲子更加适应2020年的秀场。

延展阅读：

是她，抢走了今年LV秀场的风头

Dior

2020年秋冬系列

Lions

Jenny Hval

来自挪威的Jenny Hval，跟所有北欧女歌手一样，从外形到音乐，都非常的酷。这次Dior的秀场其实用到她的专辑The Practice of Love中的两首歌，一个是这首Loins，一首是High Alice。

强烈的节奏是Jenny Hval的标志，也让她的音乐非常适合用来走秀。

Jenny Hval

这一季的Dior依然在强调女权，跟观念艺术家Claire Fontaine合作，现场霓虹灯显示着女性主义的标语。Jenny Hval和Vivian Wang（我也不知道这个Vivian Wang是谁，有知道的可以留言告诉我们）一起默念了空灵的歌词，模特出现在巨大的场地中间。这时歌词说，“这是一片没有神的土地”，“我正在为温柔腾出空间”。不管你是否反感每一季每一季重复的女权主义，但不可否认，Maria Grazia Chiuri每次都做得非常彻底。

我们很少在公众号中提到现在的Dior，我们喜欢John Galliano的Dior，因为Raf Simons关注他的Dior，现在这个Dior，总感觉有点不知所云。

Givenchy

2020年秋冬系列

Romance Noire

Double Mixte

创意总监Clare Waight Keller在Givenchy的最后一场秀，衣服们都很漂亮，但还是被炒了鱿鱼，好看有什么用，没有销量都白瞎。站在品牌的角度非常能够理解这种做法，但站在一个时尚爱好者的角度，还是希望看到更多好看的衣服，而不是一件又一件的爆款。

这场秀整体的风格贯彻了品牌和设计师一向神秘的做派，开场一束简单的光打在T台中间。秀场用了来自法国二人组合乐队Double Mixte的音乐，非常适合秀场的节奏，几乎不用任何重新编排都能很好的适应。

暗黑系的电子合成音乐，他们说自己的音乐像是70年代的法国电影，非常复古，有点古怪，但总之是优雅的。这些形容词用来形容Givenchy这一秀似乎也刚刚好。

Double Mixte

这个9月，Givenchy新创意总监将奉上第一个系列，让我们好好期待一下，会不会是另一个跌破眼镜的大反转？

Jacquemus

2020年秋冬系列

Everybody Everybody

Black Box

没有了薰衣草田，2020秋冬的Jacquemus回到室内，干净到没有任何装饰的秀场，单纯剩下模特与衣服。音乐用了很多段，但这段Everybody Everybody是最让人印象深刻的部分。

这首歌来自意大利音乐团体Black Box，由歌手Martha Wash演唱，在1990年发行。发行之后在流行乐界产生了不小的影响，在公告牌排名前一百。

很多人说这首带有复古的士高风格的歌曲，是对纽约54俱乐部最后的缅怀。也在很长一段时间，是Gay吧里最喜欢放的音乐。

Martha Wash

秀场中去除了歌词，将节奏按照更加适合模特的方式放慢了一点，但主旋律依然清晰可辨。改编过后，在秀场上并不觉得太的士高或者太复古，依然跟Jacquemus简单的法式设计非常搭配。只是个人觉得，原曲还是要好听很多的。

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